
Visionen der Grenze: Bryan Schutmaats Amerikanisches Mosaik
Bryan Schutmaat ist ein amerikanischer Fotograf aus Austin, Texas, der für seine vielfach ausgestellten und publizierten Arbeiten bekannt ist. Er wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter ein Stipendium der John Simon Guggenheim Memorial Foundation, der Aperture Portfolio Prize und das Aaron Siskind Fellowship.
Le sue opere sono presenti in molte collezioni prestigiose, come il Baltimore Museum of Art, il Museum of Fine Arts di Boston, Pier 24 Photography, il Rijksmuseum e il San Francisco Museum of Modern Art. Inoltre, Schutmaat è co-fondatore ed editore di Trespasser.
Tra i libri pubblicati da Schutmaat ci sono "Grays the Mountain Sends" (2013), vincitore del premio Aperture Foundation Portfolio Prize; "Islands of the Blest" (2014); "Good Goddamn" (2017) e "County Road" (2023). Ha anche tenuto mostre personali in gallerie internazionali, come la Galerie Wouter van Leeuwen ad Amsterdam e la Marshall Gallery a Santa Monica.
Bryan Schutmaat ha conseguito un MFA in fotografia presso l'Università di Hartford nel 2012 e un BA in storia presso l'Università di Houston nel 2009. Il suo lavoro è stato pubblicato su piattaforme e riviste di rilievo come The Atlantic, Bloomberg Businessweek, The Guardian UK, Harper's e The New York Times Magazine.
Bryan Schutmaat esplora profondamente il tema dell'esperienza americana, in particolare nel contesto del West americano. Il suo lavoro si concentra sulla relazione tra la terra e le persone che la abitano, con un'attenzione particolare alle piccole città e alle aree rurali isolate.La sua prima monografia, "Grays the Mountain Sends" (2013), indaga le vite degli abitanti delle piccole città montane e delle comunità minerarie, intrecciando una narrazione nostalgica. Questo progetto è stato seguito da "Good Goddamn" (2017), un documento intimo sugli ultimi giorni di libertà di un suo amico nel Texas rurale, prima di scontare una pena detentiva di cinque anni.
Schutmaat utilizza una grande fotocamera a banco ottico, preferendo rendere visibili le popolazioni invisibili con una prospettiva che riduce la distanza e la differenza geografica, temporale e culturale tra i suoi soggetti e lo spettatore. Il suo sguardo artistico è pieno di curiosità ed empatia, che ci ricorda la nostra esperienza condivisa di sofferenza umana e aspirazione.
Nel suo lavoro, Bryan Schutmaat affronta temi come il paesaggio alterato e la vita ai margini della società, continuando la ricerca e l'esplorazione in "Vessels", una serie in itinere su vagabondi e autostoppisti che attraversano i deserti del sud-ovest americano.
Le sue fotografie, controllate attentamente sia nella tavolozza dei colori che nella struttura, evocano l'usura perpetrata sulla terra, così come sulla psiche delle persone che vi abitano, con una scarsa separazione nel senso degli individui e nel senso del luogo. Il lavoro di Schutmaat è un'espressione artistica che condensa e contiene emozioni come esaltazione, celebrazione con preoccupazione, allarme e rimprovero, malinconia ed esaurimento.
Jeder Mensch wird in ein Meer von Wahrnehmungen hineingeboren. Das Bewusstsein ist das erste Ufer, das wir berühren: ein zerbrechlicher Landeplatz, der es uns erlaubt, „Ich“ zur Welt zu sagen. Doch Bewusstsein ist kein statischer Zustand: Es ist Bewegung, ein Fluss, der sich in jedem Augenblick erneuert. Es ist die Fähigkeit zu erkennen, dass wir leben und dass…
„Künstliche Intelligenz ist weder der Feind der Menschheit noch ihr Ersatz. Sie ist ein Spiegel, der uns zeigt, wer wir sind und wer wir werden könnten. Sie wird es nicht schlechter machen als wir, sie wird es nicht besser machen als wir: Sie wird es anders machen. Und in diesem Unterschied, wenn wir lernen, ihn zu nutzen, werden wir eine neue Form der Menschlichkeit finden.“
Nicht alle Künstler versuchen, den Fluss der Zeit anzuhalten : Manche jagen ihn wie ein wildes Tier, andere durchströmen ihn wie einen reißenden Fluss. Thomas Dhellemmes gehört zur zweiten Gruppe: Seine Fotografie ist kein Akt der Fixierung, sondern der Bewegung. Er friert den Moment nicht ein, er lässt ihn fliehen. Er konserviert ihn nicht, er...





